Les dernières actualités
|
|
|
|
COVID-19Les représentations de Phaéton des 27, 29 et 31 mars 2020 sont annulées.
DISTRIBUTION Direction musicale Jérôme Correas Théone Deborah Cachet Orchestre Philharmonique de Nice Avec la collaboration artistique de
« En France, l’Opéra a toujours eu trait au Pouvoir. Son éclat reflète la puissance royale, et ce n’est pas un hasard si la tragédie lyrique « à la française » naît à l’époque de Louis XIV. Phaéton en est l’un des exemples majeurs. Monter cette oeuvre au souffle dramatique à Nice, là même où la chute de Phaéton orne le plafond de son plus beau palais baroque, le palais Lascaris, promet d’être une belle aventure artistique. C’est un opéra rarement donné où tout le génie musical et théâtral du compositeur florentin s’exprime : l’intensité des personnages, la violence des sentiments, la beauté des choeurs et des pièces chorégraphiques en ont fait l’un des opéras favoris de Louis XIV. C’est aussi une oeuvre symbolique, un avertissement du pouvoir royal à tous les ambitieux qui, comme Phaéton, voudraient s’élever trop haut. » Jérôme Correas
Nouvelle Production de l'Opéra Nice Côte d'Azur Informations et réservations sur http://www.opera-nice.org/fr/evenement/491/phaeton
|
CréationLE CODE NOIROpéra-Comique de Louis Clapisson
Direction Musicale : Jérôme Correas Mise en Scène : Jean-Pierre Baro
Découvrez le teaser du spectacle ainsi des extraits vidéo de la création sur notre page Youtube
Photos : Mikael Bunel En tournée 2019-2020les 7-8-9 novembre 2019 : Théâtre de Corbeil-Essonnes en partenariat avec le Théâtre-Sénart, Scène Nationale de Lieusaint le 13 novembre 2019 : Théâtre de Cornouaille, Scène Nationale de Quimper le 29 novembre 2019 : Centre d'Art et de Culture de Meudon le 16 janvier 2020 : Centre des Bords de Marne, Le Perreux sur Marne le 31 janvier 2020 : Opéra de Massy
Tournée 2020-2021 en construction
Production : Les Paladins Coproduction : Théâtre des Quartiers d'Ivry, CDN du Val de Marne - Théâtre de Corbeil-Essonnes - CDBM Le Perreux - Opéra de Massy - Théâtre de Cornouaille, Scène Nationale de Quimper, Centre de création musicale Avec le soutien financier de : Conseil Régional d'Ile-de-France - Conseil Départemental de l'Essonne - Conseil Départemental du Val de Marne - DRAC Ile-de-France au titre de l'aide à la résidence artistique - l'ADAMI - la SPEDIDAM Avec le soutien de : la Fondation Singer-Polignac
Paris, 12 juin 1842. L’Opéra-Comique présente Le Code Noir, fruit de la collaboration entre Louis Clapisson et Eugène Scribe. Sujet brûlant en ces années de combat pour les libertés individuelles, le thème de l’Esclavage est à la mode. Six ans plus tard, la 2e République mettra fin à cette institution et un lent processus de libération des esclaves pourra commencer. Le code noir, règlement institué par Colbert, aura cessé d’exister. C’est donc dans un contexte sociétal passionnant qu’il faut considérer une œuvre qui par son seul titre nous met face à notre ancien système esclavagiste. Le courage ne manque pas sous la plume des auteurs : Le Code Noir est de ces pièces qui font avancer parce qu’elles proposent un monde meilleur. Une œuvre rare, donc, et ce pour plusieurs raisons. Jamais un portrait aussi féroce de notre système colonial - ici en Martinique - et des relations entre dominants et dominés n’a été porté sur la scène lyrique. L’œuvre n’a rien perdu de sa violence et d’un certain goût de la provocation. Un sujet fort, qui n’est pas consensuel, voilà une grande originalité dans le monde musical de l’époque. L’œuvre est rare également parce qu’elle n’a pas été jouée depuis le XIXe siècle. Elle nous donne l’occasion de découvrir un compositeur de grand talent admiré de son vivant, oublié après sa mort. Enfin, les exigences des rôles nous amènent à distribuer deux chanteurs noirs, deux chanteurs métisses et trois chanteurs blancs : une mixité artistique impensable au XIXe siècle, mais possible aujourd’hui. Lors de cette première collaboration avec Jean-Pierre Baro, nous partageons le plaisir de présenter au public une œuvre inédite et ressentons également le devoir de parler de notre époque à travers l’enseignement du passé.
avec : Marie-Claude BOTTIUS, soprano - Zamba Isabelle SAVIGNY, soprano – Gabrielle Luanda SIQUEIRA, soprano - Zoé Martial PAULIAT, ténor – Donatien Jean-Baptiste DUMORA, baryton – Denambuc Nicolas RIGAS, baryton – le Marquis de Feuquière Jean-Loup PAGESY, basse – Palème
Les Paladins, direction Jérôme Correas Catherine Plattner, violon solo Julia Boyer, Aurélie Debeule, Rebecca Gormezzano, Yuna Lee, Vivien Steindler, violons Benoît Bursztejn, Leïla Pradel, altos Nicolas Crnjanski, Sarah Catil, violoncelles Franck Ratajczyk, contrebasse Nicolas Bouils, flûte et piccolo Nathalie Petibon, hautbois Nicolas Rosenfeld, basson Benjamin Locher, cor Dominique Lacomblez, percussions.
Cécile Trémolières, scénographie Majan Pochard, costumes, coiffures et maquillage Bruno Brinas, création lumières Adrien Wernert, création sonore Marie-Christine Goueffon, Cheffe de chant Jeanne Desoubeaux, assistante à la mise en scène Nihel Zoubeïdi, surtitrage Estelle Boul, assistante costumes Adrien Wernert, régie générale et son Bruno Brinas, régie lumières Léa Coquet, régie plateau FÖRMAT Productions, construction décor
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||
|
|
||
|
|
